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宋词里的情词之弹五

作者:东风染碧树返回目录加入书签推荐本书
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      柳永作为宋代最有人气的词作家,他的爱情词可以说达到了炉火纯青的地步。仔细想想,能在大众中流行最广的词只能是爱情词,这就如今天的流行歌曲几乎都是歌唱爱情的一样。因为爱情是人世间最纯的一种情,总是带着几分绝尘脱俗的特点,能让人对人性生出更多的希望,能唤起人内心深处最高尚的情感体验,从而净化人的心灵。柳永因为长期生活在花街柳巷,情感经历自然比一般人更丰富,爱情体验自然也更深刻,他的词对爱情的表现也更符合生活本来面貌。

    柳永似乎一生都生活在飘泊中,离别也就不可避免地成了他生活中要经常面对的事。像他这样一位多情而又才华出众的诗人,长期为艺妓作曲填词,自然容易获得美人的芳心,而他因为长期处于社会底层,一份真情可能是他生命中最重要的人生慰藉,他的感情也应该是至真至纯。正因为这种深植于心的感情,才使他表现离愁别恨的爱情词打上真挚的烙印,以真情直透人心,具有震撼灵魂的艺术效果。柳永的名篇雨霖铃寒蝉凄切,把恋人的离别之痛刻画得淋漓尽致,成为千古传颂的爱情名篇。

    原词是这样的:

    寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。都门帐饮无绪。留恋处,兰舟催发。执手相看泪眼,竟无语凝噎。念去去千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。

    多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。此去经年,应是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说。

    这首词表现的是作者离京南下时的长亭送别情景,上片述别,下片抒怀。词中无论是离别的场景,还是分手的画面,都融入了作者深刻的内心体验,情蕴于景,写尽了“相见时难别亦难”的绵绵愁思。

    别离发生在秋雨初停的傍晚。江淹说,黯然销魂者,唯别而已矣!分别本来就给人以无限的伤感,更何况离别在深秋!对于现代人来说,分别之痛可能并不深刻,因为有太多的联系方式可以让分居两地的人体会到“天涯若比邻”可以洒脱地说“距离产生美”如果分开后真的是音信全无,对方的一切情况只能在想象中,这离别不知又有几人能够潇洒?尤其是深深相爱的两个人,分开后那份浓浓的情思将如何排遣?这眼前的分别如何不让恋人痛断肝肠?但无论相爱的人如何不想分开,人生的分离也必须面对。

    “寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇”心中有情,所见之景无不染上心中之情。分手在即,心中的伤痛是无法言说的,自然入眼入耳皆是悲凉。冷冷的秋风中,蝉还在唱个不停,在词人看来,蝉知道自己的生命即将凋零,歌声中怎么会不融入凄凉?而这凄凉的歌声传入即将分手的恋人耳中,更增添了离别的悲伤。蝉本无情,它的鸣叫只是一种自然现象,因为作者情移于蝉,才让蝉的歌声那么凄切。在蝉声中,将要远行的人面对供行人休歇的长亭,心中自然涌起了远走天涯之感,而此时已是日暮,恼人的晚来秋雨刚刚停下。“雨送黄昏”本来就让人凭添几分哀愁,更何况,因为雨已停了,该走的人再也没有理由拖延,只能挥手道别离,心中的不舍一定会如潮水一样汹涌。

    此情此景,饯行的酒宴能有什么心情去享用呢?“都门帐饮无绪”在京都郊外搭起帐幕设宴饯行,勉强举杯,却总是无精打采,心中的离愁用酒是销不掉的,李白早就说过“抽刀断水水更流,举杯销愁愁更愁”面对送行宴,只能更深切地感觉走已没有一丝回旋的余地。

    多想再停一会儿,再看看这里的一切,再与心上人共渡一刻时光,却是“留恋处,兰舟催发”!词人不想登舟离去,想再捱一会,可是雨已停了,船要起航,频频催促登舟。柳永在采莲令月华收里曾写过兰舟“贪行色,岂知离绪”不是身陷情中之人,如何能体会离情多伤多痛?

    真的是没有什么办法不走了,送行的酒已喝过了,船也要起航了,分手成了唯一的选择。“执手相看泪眼,竟无语凝咽”相爱的人分手,心中有多少情要诉,嘴中有多少话该说,可偏偏只是“流泪眼对流泪眼”一句话也说不出来,只是紧紧地抓住对方的手,只愿时光在这一刻永恒,让分手永远不会来!这两句词,如电影中的一个特写镜头,在读者眼前凸现出一个清晰的画面,仿佛千年前那依依送别的两个人穿透了历史时空,飘到了你面前一样。“执手”、“泪眼”、“无语”、“凝咽”多少离别的痛苦包含在这些字词中!痛、痛、痛,直让读的人跟着伤心不已!

    “念去去千里烟波,暮霭沉沉楚天阔”执手相看泪眼也好,无语凝噎也罢,什么都不能阻住行程。想想漂泊的路,似乎太过遥远,两个“去”字把距离拉得更长----千里烟波,望不到尽头,那里正是船要驶去的地方,也正是行人将去的地方,那里对这里来说不就是天涯吗,即使望穿秋水,也不可能望到爱人。行程远越发反衬出离别之痛,越发说明相见的遥遥无期。而此时虽说已是暮霭沉沉,天空依然辽阔,但这满天的沉沉云气却让人的心情变得压抑,对未来生出更多的沉痛与伤悲。

    整首词的上片都是在描述离别送行,从日暮雨歇,送别都门,设帐饯行,到兰舟催发,泪眼相对,执手告别,依次层层描述离别的场面和一对恋人难分难舍的情态,语言明白晓畅却情丝深蕴。下片则完全是抒怀,是对离别后行人愁苦生活的揣想,带着挥之不去的悲凉。

    离别总是让人伤感,自古以来就是如此。“多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节”是啊,离别对多情之人来说就已是伤痛不已,更何况是在天气寒冷万木摇落的深秋分手!词人的心中涌起万千古来离别的画面,那凄凉的画面却不能敌今天深秋中的离愁!凄凉的景,凄凉的情,两相重叠,这痛苦不是加法,而是乘法,一个“更”字把离别之痛推向极处!

    词人已饮过了送行的酒,已登上兰舟,踏上了行程。这融入离情的酒已让词人进入醉乡,虽然“都门帐饮无绪”但俗话说的好“酒入愁肠半杯多”醉倒词人的与其说是饯行的酒,不如说是离别的痛!“今宵酒醒何处”呢?醉眼朦胧中登上船,犹不能忘却的还是离愁!想到深夜酒醒,船早已航离了分手之处,心上人早已没了踪影,那里会是什么样的情景呢?词人想那一定是“杨柳岸、晓风残月”垂柳依依的岸边,只有清晨的冷风,只有残缺的月儿。月不圆,人成单,站在凄清的晨风中,无边的离愁向谁谈?“今宵”二句被历代词家推为名句,不仅在于虽为想象,但虚实结合,这样的场景有着深刻的现实性,更因为这虚景融入了词人浓浓的离情,创造出一个凄清冷落的怀人境界。

    今宵的离愁如此深重,是不是只因为刚刚分离?时间能不能改变心情?词人的回答却是不可能。“此去经年,应是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说?”从此后,一年年光阴荏冉,无论时间过去多久,再有怎样好的日子,怎样美的景色,对自己来说都已经没有意义,没有心上人与自己共度时光,良辰好景岂不成空?心中的恋情缠缠绕绕,结成千千结,又能向谁来倾诉?这几句铺排,把词人心中的感情表达得酣畅淋漓,同时又与上片遥相呼应“千种风情”遥对“千里烟波”“更与何人说”遥对“无语凝噎”让整首词前后贯通而又回环往复,写尽了“此恨绵绵无绝期”的刻骨相思。

    千百年尘世风吹雨打,却不能凋落真情之花!柳永的这首雨霖铃寒蝉凄切所表达的深挚感情,一直在感动着读者,在读者心中为爱树起了一座丰碑。